Уже почти 30 лет при музее имени семьи Невзоровых действует детская художественная студия

Уже почти 30 лет при музее имени семьи Невзоровых действует детская художественная студия

Когда в Семипалатинске закрыли детскую художест­венную школу, открытую в 1980 году по инициативе замечательного художника и талант­ливого педагога Евгения Сухова, музей принял под своё крыло её педагогов Александра Кирсанова и Маната Тюребаева вместе с их учениками, чтобы они продолжили своё дело – воспитывали юных художников. Но уже в новом формате студии, а не школы.

В этой студии первые шаги в искусстве сделали многие талантливые ребята, некоторые из них, кстати, сейчас работают в стенах родного музея, став наставниками для новых поколений студийцев. В разные годы студию возглавляли Александр Кирсанов и Наталия Белякина. И все эти годы бессменный педа­гог в студии – Манат Тюребаев.

Как рассказала руководитель студии Ольга Неудачина, сегодня здесь занимаются дети от девяти лет и старше. Некоторые продолжают посещать родную студию даже будучи уже студентами творческих специальностей. Занимаются ребята в двух возрастных группах – младшей и старшей. Не так давно старшую группу также разделили на два направления. В первой занимаются те, кто рисует, что называется, «для себя», во второй – группе довузовской подготовки – те, кто целенаправленно готовится к поступлению в художественные высшие и средние учебные заведения на архитекторов, дизайнеров, художников, педагогов ИЗО и т. д. У них программа значительно отличается.

– Занятия у нас проводятся два раза в неделю по два часа на платной основе, но цена демократичная – 3 000 тенге в месяц. У нас очень много желающих посещать студию, но, к сожалению, помещение не позволяет принять больше. В группах по 15 человек. Сюда приходят не только порисовать, но и для общения, здесь находят друзей, с которыми ребята продолжают общаться и вне студии, – говорит Ольга Неудачина.

Ежегодно к 1 июня студия ­готовит специальную итоговую выставку, чтобы показать, каких творческих успехов дети достигли за год. Однако в этом году планируется не просто выс­тавка, а целый конкурс среди студий города. На сегодня в орг­комитет прислали уже более 200 работ.

В студии, к слову, занимаются не только рисованием, но и декоративно-прикладным искусством, валянием из шерсти, активно практикуются батик, бумажная пластика и вышивка.

– У нас очень гибкая программа. Тут по желанию каждый выбирает, чем хочет заниматься. Есть какие-то определенные темы, которые мы все вместе изучаем, а есть задания, когда ребёнок сам выбирает, в каких техниках он хочет работать. Идёт большая нагрузка на педагога, поскольку мало того, что у каждого ученика свой темп работы и свой уровень, так ещё материал и техника разные. То есть здесь нельзя, как в школе, объяснить сразу всем. Нужно поработать с каждым отдельно. Зато весело, – говорит Ольга Неудачина.

Также в студии есть уникальная возможность заниматься печатной графикой, даже есть специальный станок. Металл и гравюра, конечно, не для детских рук, но линогравюрой дети из старших групп пробуют заниматься.

Нет оценок и экзаменов, как в художественной школе, где есть определенные стандарты и требования.

По словам Ольги Неудачиной, сегодня многие родители, к сожалению, считают творческие специальности бесперспективными.

– Родители думают, что творческая профессия несерьезна. Мы очень расстраиваемся, когда видим, как ребёнок, у которого имеется большой потенциал, поступает в учебные заведения на специальности, выбранные родителями. Нужно понимать, что в современном мире очень важно то, как ты себя подашь. И это касается всех профессий. Родители воспринимают рисование как хобби. Но ведь изобразительное искусство может приносить доход. Причём рисование – это ещё и большая умственная работа, – говорит Ольга Неудачина.

Учащиеся студии активно ­участвуют в республиканских и международных конкурсах. Большинство юных дарований намерены продолжать заниматься искусством на профессиональном уровне.

В арсенале юных художников призовые места в различных конкурсах, одно из них – второе место на Меж­дународном конкурсе Фонда дикой природы Дэвида Шепарда, проходившем в Лондоне в 2019 году.

– Ричард Дэвид Шепард – известный художник-анималист и защитник дикой природы, – рассказывает Ольга Неудачина. – Его уже нет в живых, но фонд, организованный им ещё в 1982 году, продолжает дело всей его жизни. Один из проектов фонда – Международный конкурс мини-выставок GLOBALCANVAS-2019. Раскрывая тему выставки «Среда обитания мира», мы сделали упор на то, что наша страна находится в центре материка, поэтому у нас такое природное многообразие – пус­тыни, степи, леса, горы. В центре нашей мини-выставки – арка, где определенный цвет обозначает климатическую зону. В каждой зоне мы сделали из бумаги макет исчезающих видов, включая беркута и снежного барса. Также все наши дети нарисовали редких представителей фауны. Их работы мы оформили в виде Красной книги.

В международном конкурсе приняли участие 129 школ и художественных клубов из 26 стран, включая США, Канаду, Корею, и в общей сложности 5 055 детей. В финале конкурса, проходившего в Лондонском музее естественной истории, воспитанники студии музея имени семьи Невзоровых заняли второе место. Джо Элфик, куратор проекта и менеджер по образованию Фонда дикой природы Дэвида Шепарда, поздравил ребят по видео­связи, отметив, что их работа получила множество хороших отзывов специа­листов. Дети из стран Европы смогли присутствовать на финале, а поездка для наших юных художников в Лондон оказалась неподъемной – приз они получили по почте.

А ещё у ребят есть уникальная возможность посещать все выс­тавки, не выходя из музея. Знакомиться с работами известных художников не по каталогам, а, что называется, воочию. В теп­лое время года студийцы выезжают на пленэр. Они полны твор­ческих замыслов, а преподаватели всегда готовы помочь им в их реализации.

Related Articles